Daniel a créé sa signature, il a laissé sa sensibilité se lier au matériau au fil des œuvres, le bois lui dicte le chemin et sa curiosité bouillonnante active son imaginaire. Sa technique du « bois de bout » est unique, mais elle est le fruit d’une longue préparation, un instant crucial pour la suite de ses tableaux pour la réalisation desquels la patience est le maître mot. Il déclare : « Là où un peintre se contente d’acheter ses couleurs, moi je dois aller dans la nature pour trouver mon bois… Il y a un gros travail de préparation, de découpe et de séchage, mais il doit être fait pour sublimer chaque œuvre. » Alors, l’artiste voit en cela une méditation, une pause, une exploration pour dénicher des trouvailles en bois qui marquent le début de sa réflexion artistique.

Cet amour passionnel pour le matériau s’infuse au sein de chaque œuvre comme une évidence pour cet artiste sensible au monde qui l’entoure. Il dit d’ailleurs : « C’est parfois une pièce de bois qui m’inspire et d’autres fois, c’est plus imaginatif. Principalement, c’est le bois qui m’attire, à force je connais les différentes essences. Ça me vient comme ça, spontanément, c’est simplement là. Il se peut que ce soit comme pour la musique que j’ai composée, c’est-à-dire des œuvres qui se baladent dans l’univers, moi-même n’étant qu’une antenne capable de les capter et de les traduire. » Une vision poétique qui démontre à quel point le médium influe sur la créativité de l’homme, le bois dicte la composition et l’harmonie.